王志文：“平静的坏心情”

选择字号：超大标准 dzgoadmin 发布于2022-04-07 属于心情短语栏目 0个评论 38人浏览

　　《叛逆者》热播时，上了热搜的不仅有流量明星朱一龙，更有现年55岁的妈妈辈情人王志文，他扮演的顾慎言梳着一个猥琐的中分汉奸头，看似油腻圆滑世故，实则是我党安排在敌人内部的精英特工“邮差”。这个角色老成持重双面玲珑，在虎穴龙潭如履薄冰，期间意外发现林楠笙这块璞玉，成为其人生导师并引导其走向光明。

　　在剧中，顾慎言是策反林楠笙的关键人物，而王志文的精湛演出更让这一角色成为观众追剧的核心动力。随着第34集顾慎言下线，网友齐声哀悼，并感叹灵魂角色一去不返——王志文的眼袋都能飙戏。王志文确实老了，甚至是面相远远超越了其实际年龄，但他的核心魅力并没有改变。

　　作为黄金戏骨，王志文经常被拿来和姜文、葛优、濮存昕、唐国强、陈宝国、陈道明、张丰毅、李雪健、刘佩琦、张国立等人相提并论，单以演技而论，王志文自然能够跟上述各位分庭抗礼；但以形象而论，王志文略有吃亏，迄今演出的“大男主”角色也屈指可数。即使如此，王志文仍然能在巨头林立的时代占据一席之地，那便是靠自己的终极魅力：超一流的台词功底以及透视人物内心的能力。

　　在《叛逆者》中“下线”之后，网友们开始跟随王志文的踪迹，追溯其过往的影视经典。单以谍战而论，《叛逆者》足以在时代占据一席之地，但从质量和历史口碑来说，它既不如《潜伏》和《风筝》，更不如1995年尹力导演的《无悔追踪》；后者被誉为国产历史谍战剧的No.1，并非靠精密涉及的谍战桥段，而是靠王志文和刘佩琦两位演员之间的斗法。相比刘佩琦单线性格的新中国警察，王志文扮演的冯静波是一个内心波澜万丈而表面儒雅平和的间谍，他在塑造这种复杂人物方面有着独特的造诣，可以称之为“平静的坏心情”。

　　所以，没有冯静波，就很难有顾慎言，后者只是前者的一个反面镜像，只差在信仰不同。但在冯静波和顾慎言之间，还有另一个堪称起承转合的形象，那就是电影《风声》中的王田香。《风声》迄今都被视为华语谍战电影的巅峰之作，华谊的一众明星集体出动，奉献了各自最优秀的表演（连黄晓明也不例外）；王志文扮演的王田香既是个配角，又是皮笑肉不笑的伪军特务处长，但也是一个串接剧情的关键人物。在片中，王志文展现了一个人的诡诈、狠毒、机智和圆滑，是所有酷刑的实际执行者，但他的实际身份仍然讳莫如深，以至于影迷们参照《风声》的电视版不断脑补，甚至猜测他可能就是我党安插的间谍人员。

　　无论这些猜测是否属于麦家构思的实情，我们都需要看到王志文在这个复杂人设上的修为，网友们一边强调各位主演的精彩演出，一边又调侃王志文在片中吊打华谊的所有当家演员，意在给予他至高的赞美。

　　单从演技而论，拿王志文和李冰冰、周迅、黄晓明、苏有朋等后辈比较确实有不公之处；但若把时间指针回拨十年，我们则能在《荆轲刺秦王》中见证同时代巨头的巅峰对决。在陈凯歌导演的这部历史名作中，张丰毅演荆轲，李雪健演嬴政，王志文则只能得到嫪毐的角色，嫪毐作为赵姬的姘头埋藏宫中，确实也有一丝谍战的色彩，在人性复杂方面有过之而无不及。在王志文的演绎中，这个角色看似乖张实则狂妄跋扈，内心和面貌属于两张皮，接近于神经质的范本，最终造反和嬴政兵戎相见。

　　事实证明，嫪毐给观众留下了最为深刻的印象，这不仅是因为王志文最适合这种莎士比亚化的表演以及对白，也在于他在一些临界情境的表演和反应。《荆轲刺秦王》中最精彩的一幕就是嬴政将嫪毐逼到十四米宫墙的独木桥上，制造一种高度压迫性的恐慌惩罚。这场戏开拍前天降大雪，一人多宽的高耸的木桥融入冰碴，以至于拍摄看似不再可能。然而第二天，王志文请缨上阵，在高空木桥上站了七八个小时，居然如时拍摄完工，他最后踉跄着跑过木桥，既让人物逃过了嬴政的刁难，也为自己留下了搏命演出的美名。

　　虽然戏份有限，王志文的嫪毐，并不输于张丰毅的荆轲和李雪健的嬴政，他遇强则强的能力让他非常适合介入巨头云集、张力十足的戏剧情境。除了《荆轲刺秦王》之外，他和姜文、葛优合作的《一步之遥》也是一例，《一步之遥》中的王天王虽然是个特型角色，但又集戏剧名角、骗子和阴谋家于一身，他的出现加剧了马走日的灭亡，而他在舞台上演绎《枪毙马走日》的一段同样光彩照人， “完颜啊，总统，变呀变了心……”改编后的《天涯歌女》和改编后的《闫瑞生》纵横激荡，成为戏中戏复杂文本化的经典段落。

　　和如今的辉煌相比，王志文的早年并不容易。1966年，王志文生于上海一个普通工人家庭，父亲因事故早逝，虽然一心想着考北京电影学院，考文化课之前却遭遇车祸骨折，最终在多方奔走交涉后被担架抬进考场，幸运“躺”过了考试。

　　当时他身高179，体重100斤，年纪小人微言轻，瘦弱的身形和当时审美相悖，普遍被认为派不上用场。毕竟，王志文既靠不上硬派小生，也靠不上奶油小生，演绎方式故作硬派遭人嫌弃，以至于被剧组中途辞退，并留下《秘密采访》这样的历史黑料。王志文也试图靠拢柳亚子、艾芜这样的瘦弱文人形象，事实上也并不成功。但天无绝人之路，此时风头正劲的青年导演、刚刚完成《渴望》和《编辑部的故事》的赵宝刚，挑中了王志文演《皇城根儿》。

　　应该说《皇城根儿》是个老北京戏，王志文也不是主角，但王喜这个角色让人见证了他对现代都市愤青形象的精确把握。如此，他变成了王朔式的青年，在嬉笑怒骂中和米家山的顽主们并行发展，客串过《我爱我家》和《海马歌舞厅》，《过把瘾》中方言的角色也非他莫属。1993年，王志文的时代终于来临，他和江珊的沟沟坎坎、恩恩怨怨、磕磕绊绊，终于把全国人民从百炼钢化成了绕指柔。王志文瞬间登顶成为流量明星，其走红程度比之当代顶流也不逞多让。

　　王志文扮演的方言，既有一代人的忧愁寡言，也有书生文艺气，更有愤青体质，还不乏暖男情怀。这些符合时代脉搏的性格串合，终于清晰地流到了王志文的身上，给予了他魅力，而美丽善良矫情的杜梅——也就是现实中的江珊，被认为是他这样男人的最佳伴侣。国民CP名噪一时，大家都想着各种拉郎配，认为他俩就应该去谈恋爱，去结婚做夫妻。

　　那段时间，电视上天天播放《糊涂的爱》MV，是王志文和江珊的精彩对唱，王志文走穴演出，在音乐界也奠基了位置。就事实而言，王志文唱功确实一般，离职业歌手还很远，但1994年的《糊涂的爱》和1995年的《想说爱你不容易》都创造了当年中国磁带发行量之最。王志文的成功让很多音乐人眼红，他的角色也成为他此时状态的写照，以至于第六代的娄烨找他演《周末情人》，演的竟然也是个摇滚青年。

　　王志文的剧坛歌坛的双栖发展，都是赵宝刚铺路搭桥，他和江珊的银幕CP，则几乎成为了国内影视业需要定期回顾的产品。从1993年的《过把瘾》到2001年的《让爱做主》，再到2011年的《人到四十》，两人演绎了20、30、40年龄段的夫妻，近乎成为了一个神话。

　　王志文与江珊合作七次，是默契之最；其次是许晴，合作了也有五次之多。甚至从职业生涯来说，许晴才是王志文最初的搭档，合作从1990年的《南行记》就开始了，也曾经是正式拍拖的男女朋友，但最终的结局是东边日出西边雨——他们分手了仍是朋友，并在2002年《DA师》中再度重聚。徐帆也是如此，当年短暂的师生恋以及当时分手的狗血传闻，并没有损害他们之间的关系，2016年两人在《一树桃花开》相聚，证明这位钟情于“过把瘾”的男人不会引发身边女性的终极恨意。

　　王志文的很多角色，都是情场圣手，这一点从《过把瘾》开始就可见一斑，到老了出演《北京遇上西雅图2：不二情书》时候也不例外。然而1990年代的王志文还贴着都市愤青的标签、瘦弱文人的骨相，以至于《无悔追踪》和《红粉》中的表现虽然有演技上的精进，却没有魅力值的提升。

　　这种换骨脱胎，始于世纪之交，年近35岁的王志文开启了一种内省式的表演模式，按他自己的话说，不是演技，而是“去感受”。1999年，张建栋邀请他出演《刑警本色》的萧文，他的表现让张建栋大为震撼： “你可以注意到他眼神里流泻出来的光，一切都不一样了。”

　　这种变化意味着两点：第一是王志文告别了青年迈入了中年，毕竟他的长相比实际年龄要老成一些；第二是王志文告别了偶像化的表演、本色表演以及惯性层面的营养不良。从此，王志文获得了一种形而上的东西，或者说他自身的“秘籍”，终于可以和张丰毅、李雪健、葛优、姜文等人在演技上分庭抗礼。从1999年到2005年，王志文演了10部电影，其中半数是和第五代大导演陈凯歌、黄建新合作，数量上自然够了，影坛地位却没有明显的突破，中间甚至因为《芬妮的微笑》舆论事件被制片方告上法庭。

　　但反过来说，王志文自身的魅力值已然形成，并且在他比较擅长的电视剧领域谱写新篇。他的翻身之作，就是2001年的《黑冰》，这是一部非常规的以反派为绝对中心人物的电视剧，王志文扮演的郭小鹏被赋予了独特魅力，他是药业集团老总，也是一个大毒枭；是一个高学历的商业精英，也是一个因幼年经历人格扭曲的变态。他周旋在两个女人之间，真情假意暂先不论，却是从根本上摄住了她们的灵魂。

　　按照王志文的说法，演绎郭小鹏，不是他向人物靠拢，而是试图将郭小鹏纳入他的世界中，这种自省式的角色塑造，让郭小鹏这个恶人也显得光彩照人。你可以说这是按照教父的思路构思的，或者是根本上用正面方式打造的，但脱离了王志文的现实表演，构思也只是一种空中楼阁罢了。《黑冰》的人物魅力不仅在于王志文中年时段的帅气外形，也在于其骨子里一种莫名的男性自信，他的眼神具备洞察人性的能力，能够轻易识破迷局，也能轻易看透女人的心。

　　从这一点来看，王志文的演技应该和这种魅力相辅相成，熟男的自信、高度的掌控力、平静的坏心情，组合出郭小鹏这个电视剧中再难复现的反派主角。剧中郭小鹏和刘眉的对白、被捕甩钢笔的段落以及片尾11分钟的对白，都成为其屏幕生涯中的华彩时刻。

　　但郭小鹏始终是个反派角色，王志文想要更进一步，还需要一个正面路向上的绝对形象。此时《天道》应时而来，堪称玄学奇迹。《天道》改编自作家豆豆的小说《遥远的救世主》，原著背后有高人点化，塑造了丁元英这个绝对理想型的传奇人物，而在影视改编过程中，这个角色又似乎非王志文莫属。毕竟，丁元英这个人是商业奇才，又洞悉时代，对政策、文化、人性细剖极理，又能对宗教佛法侃侃而谈出口成章，说白了就是不接地气、不说人话。

　　这样的角色虽然非常玛丽苏，但无论谁来演都会大概率失败，王志文却根本是胜券在握。剧中五台山论道一场，是哲理之高峰、造作之典范，丁元英踩到了得道的门槛，进则净土，退则凡尘；王志文则与之平行地踩实了角色的魅力边界，进则类妖非人，退则造作过甚。王志文对角色的精确把握，在于牢牢踩在一条无痕的边界上，不进也不退，终于修成正果。

　　另一个让他能驾驭丁元英这个角色的，则是他出色的台词功底。五台山的论道、养儿防老的哲学、文化属性的解释、政治生活的结构，这些长篇大论的段落最需要的就是一个话语高手，而遍寻话语影坛，王志文实在是这方面高手中的高手。

　　和王志文近乎同龄却大器晚成的王劲松，是王志文的粉丝之一。他曾经在采访中提到： “王志文老师演的戏是可以用耳朵听的，他的动作，他的行为，他的节奏，我认为是我听到的当中，男演员里面最优秀的台词。”

　　赵宝刚1998年拍《永不瞑目》，便是特意拉王志文来担任旁白，因为他知道自己老友的绝对实力，随后的《黑冰》《龙虎人生》《剃刀边缘》也如此效仿，央视的《环球45》分甚至请他当过主持人，这证明王志文的旁白代表一种业内高度。台词绝对是王志文的独门武器，他最早的职业就是在中戏担任台词老师，一晃几十年，他早已脱离教职投奔演艺圈，但台词能力越发成为其金字招牌。

　　王志文的特点，是声线松弛，节奏缓慢，音调起幅如一条平滑的曲线，随时随地用声音做戏，很大程度上帮助他成功塑造了各类鲜活的形象，也就是所谓的人声合一——这绝非是单纯的技巧，而在根本上是一种内心投射。

　　正因如此，编剧在写台词的时候也会贴合他的禀赋，时不时安排一些五分钟以上的长篇大论，《无悔追踪》《黑冰》《天道》《手机》皆是如此，堪称是角色专供。在电视剧越来越赶鸭子上架，台词越来越不超过两行的今天，王志文这样的演员已经成为了绝世宝藏。

　　当然，王志文说话不像陈宝国等人那样拿腔拿调，而是一种近乎蛊惑的自然魅力，对剧中对手戏的女性而言，这些台词类似PUA神器；对于他自身的角色而言，台词则类似一种深度属性——王志文的角色“多智而近妖”的说法便是由此而来，因为台词高明、驾驭得体，角色就得以不朽。

　　《叛逆者》里也是这样，王志文如今长相偏老眼袋变大，三四十岁时候的魅力一去不返，但台词魅力压根没变。他的眼袋开始飙戏，眼神流射的光芒和熟悉的台词配方仍在支撑着他的事业巅峰。套用《天道》里的一句话说，这是王志文的“文化属性”，在当下的影视剧里，王志文是强势文化的不朽秘籍，相较之下，很多人只是弱势文化的流行产物。

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